19 октября в клубе «Космонавт» выступит готик-метал группа из Швейцарии Lacrimosa.

Мы привыкли, что представители мрачной музыкальной стихии появляются, как правило, в Скандинавии, но неплохо это получается и у представителей мирной Швейцарии, откуда родом Lacrimosa.

Группа возникла в начале 90-х, как сольный дарк-вейф проект композитора и вокалиста Тило Вольфа. Затем к нему присоединилась клавишница и вокалистка Анне Нурми, вместе с которой Вольф творит и по сей день и которая стала полноправным участником группы.

Темы творчества Lacrimosa – страх, одиночество, тишина, тени, преисподняя и прочие неприятности в сочетании с сердечными муками. Музыканты увлечены мифологией, многие темы и образы в их текстах позаимствованы оттуда. Песни исполняются преимущественно на немецком языке, реже на английском, финском, латыни.

Что касается название группы, то "лакримоза" – это часть реквиема, означающая слезы, скорбь. Название было взято Вольфом под впечатлением от произведения Моцарта.
Образы, в которых музыканты группы появляются на сцене, очень гармонируют с содержанием песен. Логотипом группы стал Арлекин, который обязательно присутствует на обложках всех альбомов группы, выполненных исключительно в черно-белых тонах. По словам музыкантов, клоун является символом, «комическим отражением нашей музыки».

Концерт группы проходит в рамках тура The Double Feature Live Tour. В июле 2014 года вышел новый альбом группы, но не студийный, а концертный – «Live in Mexico City», но Тило Вольф решил, что называть так концертный тур по России было бы странно, и придумал название The Double Feature (Двойной сеанс), которое, по его словам, таит в себе кое-что особенное именно для этого тура.

Александра Ромашова, "Фонтанка.FM"

Опубликовано 13 октября 2014, 18:36

Другие события

Гид по премьерам театрального сезона — 2026/27: классика правит бал

Репертуарный ландшафт в петербургских театрах предсказуемо меняется. В сезоне-2026/27 почти не появится спектаклей по современной драматургии, но зато Пушкин, Гоголь, Горький и особенно Чехов и Достоевский, что называется, рулят. Но, как показывает практика, классики совершенно не мешают, а даже помогают театру оставаться острым, современным, целительным и свободным в своих «посланиях к человеку». Театроведы Жанна Зарецкая и Арина Хек подготовили гид, чтобы любители театра не пропустили ничего важного.

Статьи

>