«Скупать как русские»: Как миллиардер собрал дюжину «Рембрандтов» и выставил их в Эрмитаже

05 сентября 2018, 23:56

Версия для печати

Tweet

В Николаевском зале Зимнего дворца до 13 января гостит Лейденская коллекция — одно из крупнейших в мире частных собраний голландской живописи XVII века, включающее работы Рембрандта и его учеников, Вермеера, а также рисунок Леонардо да Винчи. До Петербурга коллекция побывала в Лувре и в ГМИИ им. А.С. Пушкина.

Первое, что удивляет в истории с Лейденской коллекцией, принадлежащей семье американского миллиардера Томаса Каплана, — то, как быстро она собрана. За каких-то 15 лет бизнесмен, председатель правления нью-йоркской инвестиционно-консалтинговой компании из сферы природных ресурсов, выкупил свыше 250 картин и рисунков художников, чье присутствие в коллекции автоматически выводит ее на мировую арену. Собрать столько старинных произведений такого уровня в XXI веке казалось чудом даже профессионалам.

— Первое время мы покупали по картине в неделю, — вспоминает Томас Каплан, высокий стройный мужчина 50 с небольшим лет. — Про нас говорили, что мы скупаем «как русские» — имея в виду Екатерину II и коллекционирование в те времена.

К русским у Каплана, действительно, некоторое отношение есть — через жену, Дафну Реканати-Каплан. Коллекционер шутит, что в их доме часто звучит русская речь — особенно когда домашние хотят, чтобы он не понял содержания разговора. С Дафной они познакомились в рабочей поездке, когда Томас — юноша из еврейской семьи, росший во Флориде, — работал аналитиком и изучал израильские публичные компании в США. Его избранница была дочерью инвестора Леона Реканати и, как оказалось, в свое время посещала ту же школу, что и Томас. Через их семью Каплан познакомился с другим бизнесменом, сделавшим его своим партнером. Того впечатлило, что Томас сумел предсказать вторжение Ирака в Кувейт за несколько лет до события. Вскоре компания под руководством молодого Каплана завладела более чем сотней золотых и цинковых шахт по всему миру. К инвестированию в разработку одной из них, в Боливии, Каплан привлек Джорджа Сороса — и колоссальные инвестиции. «Деньги липнут к деньгам» — так называлась статья о бизнесмене в израильской прессе на рубеже тысячелетий.

Каплан стал известен в мире и как филантроп. Параллельно с бизнесом занимался проблемами сохранения дикой природы, вложив в эту сферу свыше 100 миллионов долларов. И, конечно, коллекционированием живописи. Голландских мастеров Томас обожал с детства — и это соединилось с опытом его жены, собиравшей мебель европейских модернистов.

Оставаться наедине с коллекцией семья не стала: купленное тут же получало приглашения на выставки в музеи. В Петербург картины приехали в рамках турне, ранее взяв такую высоту, как Лувр.

— «Почему вы не живете со своими шедеврами?», — спрашивали нас. А мы отвечали, что не представляем, как можно было бы с ними жить», — рассказал в Петербурге Томас.

Свою речь в Эрмитаже коллекционер начал, процитировав Нобелевскую лекцию Солженицына — о том, как именно «красота спасет мир», назвал Амстердам и Петербург «Меккой и Мединой» голландского искусства и заявил, что Рембрандт — мощнейшее оружие во времена, когда жгут мосты и возводят стены.

— Задумайтесь, кто мы и где мы сейчас? — воззвал Каплан. — Американские евреи сегодня в России, завершив китайское турне, начавшееся с самого культового французского музея, хотят использовать голландскую живопись, чтобы объединить нас всех, вплоть до Азии, и в следующем году показать произведения в Лувре в Абу-Даби, прямо в сердце Ближнего Востока и мусульманского мира!

Честно заявив, что отрицает цинизм, а в жизни ему просто повезло, американец рассказал, как постоянно напоминает своим детям: истинная радость невозможна без того, чтобы жизнь была служением, и без цели за пределами собственных интересов и благополучия.

Благородные слова тонули в духоте эрмитажного зала, от которой одна девушка даже упала в обморок: на вернисаж пришло столько людей, что некоторые предпочли подождать окончания церемонии открытия на Иорданской лестнице. Открытие такой выставки в Петербурге — событие из ряда вон по меркам скромных последних лет. Недаром Михаил Пиотровский во вступительной статье к каталогу назвал ее «чудом».

Дама нашла кавалера

Отличительной особенностью выставки в Эрмитаже от других «остановок» турне стал диалог произведений из Лейденской коллекции (названной так в честь города Лейден, где родился Рембрандт) с восемью картинами из собрания петербургского музея. Переклички обнаружились в нескольких сюжетах. Например, «Ученый, затачивающий перо» ученика Рембрандта Геррита Дау, встретился сам с собой уже в другом образе — «Старика, рассматривающего глобус». Но самое трогательное: нашелся «кавалер» эрмитажной молодой крестьянки с картины Франса ван Мириса Старшего (ученика уже Геррита Дау), сидящей рядом с разбитым яйцом — символом утраченной невинности. Виновник ее печали, «Отдыхающий путник» со спущенным чулком, ждал все это время в Лейденской коллекции; картины образуют пару.

Есть интересные переклички и связанные с самим Рембрандтом. К нам приехал эскиз «Женщина в белом чепце» — с непростой историей: он был выполнен быстро, буквально за один день — вероятно, моделью послужила служанка. Однако в XIX веке эскиз кто-то решил переработать до портрета и дорисовал меховой воротник и накидку: эти «новшества» были ликвидированы при реставрации 2003-2005 годов, но… остались на аналогичной картине неизвестного мастера из коллекции Эрмитажа.

А если вы помните эрмитажное «Святое Семейство» и голову склонившейся над малышом Марии, то вмиг узнаете ее же этюде из Лейденской коллекции.

Картины Рембрандта — в основном, небольшие по формату, — на выставке размещены группами. «Главным шедевром» коллекции считается «Минерва», написанная еще 29-летним художником в 1635 году. Богиня войны, мудрости, искусства, медицины, прядения и ткачества отвернулась от оружия и доспехов и обратилась к чтению, — словно «услышав» на вернисаже торжественную речь своего нынешнего хозяина.

К каждой из работ составлено подробное описание, — оно подготовлено эрмитажным куратором выставки Ириной Соколовой на основе материалов самой Лейденской коллекции: все произведения и образы изучены и описаны, оцифрованы и выложены на сайте собрания в Интернете. Для тех, кто интересуется происхождением работ — в каталоге выставки рассказана вся история каждой, от владельца к владельцу. Впрочем, Томас Каплан уверяет, что живопись этого периода специалисты распознавать уже давно научились — проблемы подделок сейчас более характерны для современного искусства.

Наконец, еще одна деталь — на нынешней выставке Эрмитаж ввел в практику программы для людей с инвалидностью по слуху, зрению, с особенностями психического развития, трудностями в обучении и аутизмом. Для них подготовлены специальные этикетки и объемные модели изображений, которые можно трогать руками.

Алина Циопа, «Фонтанка.ру»