
«Кристофер Робин»: Пух и прах

В прокате — «Кристофер Робин», новая версия приключений Винни Пуха от студии Диснея. Не самая успешная попытка показать старых героев буквально в новом виде.
«Винни Пухом» студия Диснея занялась сильно позже, чем прочими классическими героями сказок, — только в шестидесятые годы. Но добилась многого: все персонажи получились очень точными и запоминающимися: даже в России, где есть свой Пух с голосом Леонова, диснеевский мишка вполне прижился. Ну и, кроме того, получилось достаточно упростить сложный и страшноватый сюжет книжки Милна. Но ничто не вечно — и рисованные Пух, Пятачок, Тигра, Ослик и другие для двадцать первого века устарели. Теперь студия взялась старых героев актуализировать.
Сюжет выбрали бронебойный и беспроигрышный: каждый, наверное, знает о печальной судьбе Кристофера Робина Милна, сына автора книжки и, по совместительству, её персонажа. На всякий случай напомним: популярность буквально сломала ему жизнь, детство было вовсе не таким уж и счастливым, а отношения с родителями — далеко не безоблачными (мать отказалась видеть сына у смертного одра). Даже прототипов персонажей — свои настоящие детские плюшевые игрушки — он поспешил бесплатно пожертвовать Нью-Йоркской публичной библиотеке. Походя он заметил, что очень рад избавиться от этого хлама. В общем, фигура годится на целую серию фильмов.
Но студия Диснея всё это богатство отложила в сторону и оставила неиспользованным. Сценарист Алекс Росс Перри не стал писать мрачную историю про отношения взрослого мужчины со своим трудным детством. Что вполне объяснимо: «Робина» снимали для детей, выходит в прокат он в разгар школьных каникул, этой публике знать сложные нюансы судьбы настоящего Кристофера Робина действительно незачем. Взамен Перри предлагает трогательную и незамысловатую историю о взрослом дяденьке, который встречает любимые игрушки, которые помогают ему пережить личный и профессиональный кризис.
Впрочем, суровой правде жизни тут всё же нашлось место. Пух, Пятачок, Тигра, Сова, Кенга, Крошка Ру, Ослик и Кролик здесь предстают в новом, порой неузнаваемом облике. Не рисованные мультяшки, а настоящие, фактурные, даже натуралистичные старые плюшевые игрушки. Кролик и Сова вовсе прорисованы как настоящие животные — вплоть до шерстинки и перышка. Порой этот натурализм даже пугает, граничит с какой-то чернухой в коротких штанишках: одно дело, когда рисованный Пух копошится в желтой банке с надписью «мёд». Совсем другое — когда линялая плюшевая лапа вязнет в прозрачной жиже. Из ушей Пятачка лезут настоящие белые нитки, а Ослик Иа наделен пластикой настоящего мешка с песком. Такие персонажи в трогательном и простецком сюжете для самых маленьких смотрятся жутко, с таким же успехом могли бы заказать «Робина» фон Триеру. Духу первоисточника это вполне соответствует, ничего веселенького в «Пухе» (в оригинале Милна, а не в пересказе Бориса Заходера) не было. Но так радикально ломать традицию, сшибать лбами несочетаемое всё-таки не стоило.

Фото: официальная страница в Facebook
Режиссер Марк Фостер — тоже совсем не детский. Он автор, например, «Кванта милосердия» и «Войны миров Z». И в «Робине», кажется, всерьез решил выступить в амплуа Гильермо дель Торо, рассказчика страшных сказок, визионера, который рискованно смешивает вымысел и реальность, бытовой и фантастический пласты повествования. Где-то получается: скажем, коллеги Робина по работе им даны как двойники игрушек, и даже в русском дубляже это читается. Старый клерк — ослик Иа, понурый и печально вздыхающий. Темнокожий курьер — Тигра. Ну, и так далее. Но эта эффектная параллель повисает в воздухе, ни с чем особо не связана и никак не развивается.
Наверное, какие-то надежды на «Робина» стоило бы связывать с исполнителем главной роли, Юэном Макгрегором, актером легким, ярким, способным и на клоунаду, и на натурализм. Но его Робин на уровне сценария — герой ходульный и примитивный. Просто серьезный дяденька, который время от времени удивляется, что к нему прибежали плюшевые игрушки.
Для студии Диснея это одна из немногих робких попыток возродить старых героев. И, видимо, пробный шар — реальна ли это задача. Результат неутешительный. Оно и к лучшему — сомнительно, чтобы зрители были готовы к объемному Микки Маусу, блохастому Гуффи или просчитанному по всем законам орнитологии Дональду Даку. Пусть они лучше останутся в своем наивном и трогательном двадцатом веке. Здесь им делать — пока, во всяком случае — нечего.
Иван Чувиляев, специально для «Фонтанки.ру»

«Прости мои очеса, Спасе, что видели то непотребство»: «Тума» Захара Прилепина как вопль к небу из глубины беззакония
Новости
29 апреля 2025 - Свет, цвет и эклеры. Что делать в Эрарте на майские праздники
- 24 июня 2025 - В Ораниенбауме открывают павильон «Китайская кухня» — в новом музее расскажут, как и на чем готовили в XIX веке
- 23 июня 2025 - Ученый объяснил, почему у Пушкина «русалка на ветвях сидит»
- 19 июня 2025 - Названы даты следующего международного форума в Петербурге — Объединенных культур
- 19 июня 2025 - Гергиев продирижирует премьерой мистической оперы «Мандрагора», созданной с использованием нейросетей
- 18 июня 2025 - Полушекели времен Христа и тетрадрахма Октавиана Августа — Эрмитаж показывает поступивший дар старинных монет
Статьи
-
21 июня 2025, 16:55В Мариинском театре на полях ПМЭФ состоялась премьера оперы «Мандрагора». Уникальность события — в том, что это первая в мире опера, которая была дописана за композитором-классиком (в данном случае — Чайковским) искусственным интеллектом. Строго говоря, даже не одним: GigaChat помог написать либретто, SymFormer доработал музыкальную ткань, а Kandinsky создал визуальные и сценографические решения. С учетом их принадлежности неудивительно, что первой оперу услышали гости закрытого приема Сбера на полях ПМЭФ. За дирижерский пульт встал сам Валерий Гергиев, а партии исполняли солисты Большого и Мариинского. «Фонтанка» оценила результат.
-
18 июня 2025, 18:34Выставка авангарда на втором этаже Корпуса Бенуа сделана так, чтобы на её основе можно было создать часть обновлённой постоянной экспозиции: строго, приятно старомодно, лицом к зрителю, но без заискивания. Называется проект лаконично — «Наш авангард» — и как будто демонстрирует готовность музея «собирать камни», созидать. Кому-то выставка покажется консервативной, но и авангард давно не «современное искусство» (простите, для кого это удар).
-
17 июня 2025, 18:11
-
16 июня 2025, 13:08